CASTING & LAUNCH ou Comment faire pour récupérer toute l'information nécessaire?

Bonjour à tous,

. 90% des retakes durant l'étape de blocking sont dus au fait que l'animateur n'ait pas compris ce qu'il lui etait demandé …
Pendant mes années de production, j'ai pu observé des plans “patchés” jusqu'à la fin à cause d'un problème de communication. Que se soit à cause de l'animateur pour ne pas avoir compris ce qu'il lui était demandé ou du directeur pour ne pas avoir une idée claire ou s'être mal expliqué ou simplement parce qu'on a voulu adapter un plan mal ébauché pour ne pas jeter le travail à la poubelle.
03-Post-it-Casting et lancement

C'est pour celà que la phase de “CASTING & LAUNCH” est indispensable afin de récupérer toutes l'information nécessaire et s'assurer que tous travaillent dans la même direction. Je vous laisse donc ici ma méthodologie afin de résoudre les malentendus :

L'HISTOIRE : Regardez la séquence ou l'animatique et préparez-vous à parler avec le directeur.
Ai-je regardé la dernière version de la séquence?
Ai-je bien compris le but de mon plan dans l'histoire?

LA SEQUENCE : Regardez les storyboards
Ai-je étudié mon plan en continuité?
À quel moment ce situe-t-il? Qu'est ce qui se passe juste avant et juste après? Est-ce la résolution d'un plan antérieur, ou l'anticipation d'un plan postérieur?
Mon personnage subit-il un changement émotionnel dans cette séquence?
Si c'est un plan avec de plusieurs personnages, Qui mène l'action?
Quelles sont les relations entre les différents personnages?
Suis-je libre de traiter le plan à mon envie ou dois-je suivre le storyboard au pied de la lettre?

LE PERSONNAGE : Recherchez toute l'information sur le personnage
Ai-je regardé la fiche technique du personnage? (Je reviendrai sur ce point dans un prochain article)
Ai-je parlé avec le lead qui s'occupe de la direction artistique du personnage?
Est ce que je connais l'histoire du personnage et ses caractéristiques?
Quels sont les besoins du personnage?
Quelle est sa motivation?
Quelle serait sa réaction à ce moment précis de l'histoire ?

LE PLAN : Lisez les notes du directeur et trouvez les moments narratifs
Quelle est la chose la plus importante qui se passe dans le plan?
Quelle est l'intention du plan?
À quel moment nous nous situons dans l'arc du personnage?
Quel est l'émotion à transmettre au public?

LE STYLE : Regardez les autres plans pour assurer la continuité du personnage
Quel style dois-je adopter?
Ai-je regardé les tests du personnage?
Ai-je vu comment d'autres animateurs ont résolus ce genre d'acting?

L'ENVIRONNEMENT : Jetez un coup d'oeil au set
Ai-je regardé le dernier layout ou set et compris la géographie du site?
Ai-je vérifié les raccords et la direction des yeux?
Ai-je vérifié si les éléments et objets vont me déranger ou si je peux m'aider d'eux pour mon acting?

LE SON : Écoutez l'audio
Est ce que je comprends et connais que mon audio?

L'ACTING : Regardez la vidéo référence de l'acteur
Est-ce que l'acteur a des gestes ou des expressions sur lesquelles je peux me baser?
Est ce que la vidéo référence peut m'aider pour mon lipsync?

LA PRODUCTION : Vérifiez la date de livraison
Combien de temps ai-je pour mon plan?
Qu'est ce qui est prioritaire dans le plan?
Comment vais-je planifier pour respecter ma date de livraison?
Suis-je capable de le faire?

LE DIRECTEUR : Rencontrez le directeur
Est ce que je comprends exactement ce que le directeur veux transmettre?
Ai-je toute l'information nécessaire pour commencer mon plan?

De mon point de vue, le directeur doit être clair sur ces points:

Intention et message : Que transmet le plan, à quoi sert-il?
Personnage : Qui est le personnage?
Action : Que fait-il?
Dialogue : Que veut-il vraiment dire?
Monologue : Qu'est-ce qu'il lui passe par la tête, ce qu'il pense?
Humeur : Comment se sent-il?
Style : Quel est le style de mon plan?

Votre travail sera d'assurer que le public comprenne ce que le réalisateur veut transmettre d'une manière claire, originale et de qualité.

Attention!!! Il est très important que l'animateur comprenne qu'il est au service de l'histoire et du directeur. Parfois, il arrive qu'un artiste veuille interpréter son plan à sa manière, par plaisir ou pour le transformer en un travail personnel… Ce jeu est dangereux et vous mènera dans le meilleur des cas à une série de changements ou pire encore, à ce que le directeur se fatigue et que des décisions drastiques soient prises.

NOTE
Bien évidemment, après avoir travaillé sur un projet pendant un certain temps, certaines informations sont déjà assimilées et il n'est pas nécessaire de suivre certaines étapes, mais assurez-vous toujours que tout soit contrôlé pour éviter avoir à recomencer votre travail.

J'espère que ça vous a servi
Continuer à animer!!!

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2 commentaires à propos de “CASTING & LAUNCH ou Comment faire pour récupérer toute l'information nécessaire?

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